Як зробити розкадрування відео (інструкції маркетологу)?

Процес створення якісного відео-ролика досить складний і довгий: крім стандартної редактури, може стати необхідним видалення або переміщення деяких кадрів. Зробити це можуть виключно професійний фахівець, тому, якщо ви зіткнулися з подібною потребою, рекомендуємо замовити створення відео в спеціалізованих організаціях. Тільки професіоналізм та індивідуальний підхід допоможуть досягти встановлених цілей. Скориставшись послугами фахівців ви гарантовано отримаєте хороший результат: структурність, емоційність і насиченість.

Що таке розкадровка і для чого вона потрібна?

Відео-розкадровка з'явилася відносно давно і спочатку вона була призначена для складання орієнтовного плану всього проекту і дій різних людей, пов'язаних з ним. Таким чином, цей процес заздалегідь проектував всі ключові нюанси зйомки, встановлюючи певну структуру маніпуляцій для всіх учасників: від акторів до операторів.

Не дивно, що у багатьох виникає питання для чого потрібна розкадровка і який сенс вона має. В першу чергу, це можливість заздалегідь визначити всі нюанси, щоб мінімізувати ризик виникнення різних казусів на знімальному майданчику. Крім цього, вона дозволяє побачити відео-світ зсередини, оцінити всі фактори і підібрати оптимальні рішення (час, місце, акторський склад і т.д.) для втілення встановленої ідеї в реальність. У число основних переваг здійснення цих маніпуляцій входять наступні:

1. Можливість візуалізації кадрів до початку виробництва. Після реалізації макета заздалегідь перегляньте основу онлайн-відео і подкорегуйте дрібні недоліки.
2. Оцінка сенсу. Режисер оцінить загальну картину і зрозуміє, чи вдалося втілити основну задумку і суть, або все-таки варто виконати доопрацювання.
3. Відображення всіх факторів. Проф-розкадровка містить детальну інформацію про від'їзд і наближення камери, панораму, повороти і т.д. - передбачити всі аспекти. Крім цього, в неї додаються відомості про тимчасові властивості.

Художник-розкадрувальник планує всю процедуру посекундно, відображаючи всі найдрібніші подробиці в максимальній точності. Далі ми розглянемо, як зробити розкадрування відео і наскільки складно це здійснити.

Крок №1. Сплануйте відео.

Встановіть тимчасову шкалу Стартовим елементом відео-розкадровки є планування концепції і виділення основи створюваного ролика. Не варто приступати до подальших робіт без наявності сформованого розуміння концепту і точного бачення схеми. Рекомендовано умовно розділити сюжетну лінію на три частини:

1. Початок. Тут історія починається, формується уявлення про персонажів, відбувається знайомство з ними.
2. Середина. Відбувається загострення думки, виявляється сутність всіх дій.
3. Закінчення. Лінійка завершується розстановкою пріоритетів і позначенням моралі.

Між розділами обов'язково присутні переходи, плавно розвиваючі всі повороти відео-сюжету. Після завершення початкової процедури слід визначити час для кожної міні-сцени, сформувати структурований графік. Це дозволить в подальшому правильно виконувати технічні маніпуляції.

Крок №2. Знайдіть головну сцену

Відповідаючи на думку як правильно зробити розкадрування виокремте найбільш важливий факт - бажано продумати все до найдрібніших подробиць. Важливо підібрати вирішальний компонент, який стане центром усієї розповіді. При опрацюванні виділіть підставу, докладно розкажіть про цей нюанс, щоб він був максимально незабутнім. Необхідно виділити ключові моменти, які хочете проілюструвати:

1. Поворот подій. Різка зміна всієї сюжетної лінії або прихід нових героїв можна відокремити від менш важливих.
2. Зміна обстановки. Перенесення дії в іншу зону варто підкреслити на основному фоні.
3. Описи. Відберіть відео-сцени, в яких представлені головні дані від початку до кінця.

На цьому етапі можна визначити, якою має бути віддаленість персонажів і рівень освітленості. Для сцени-основи оптимально підійде гарне падіння світла, що забезпечує нормальну видимість. Існує кілька типів відстані:

1. Детальність. У цьому варіанті камери наближені дуже близько, можна зняти очі, камінчик, пелюстки, краплю роси і т.д.
2. Великий. Спорядження віддаляється, але фокус зосереджений на одному елементі.
3. Середній. Ключовий компонент на певному тлі, наприклад людина в лісі і т.д.
4. Загальний. Знімається здалеку, щоб захопити максимум простору і показати весь вид локації.

Докладні дані допоможуть знімальній групі втілити всі ідеї в реальність, нічого не загубивши. Якщо знімається сценка драматична краще вибрати великий або середній ракурс, а для битв, змагань та інших подій віддайте перевагу спільній позиції - це вкаже на масштабність дій.

Крок №3. Опишіть, що має бути на кожному кадрі

Перш, ніж приступити до здійснення даної процедури, важливо зрозуміти як зробити розкадрування відео на дрібні кадри. Всі вони обов'язково грають роль в відео-історії і обробляються індивідуально. Перегляньте повний список відео-дій, щоб вирішити, що ви хочете побачити в фінальному результаті.

Особливо важливо створити опис емоційного стану акторів, передати характер і розповісти, який посил несе певний образ. Достовірна передача почуттів і відчуттів, тону розмови і інших міні-деталей поліпшить якість, допоможе справити враження на глядача, привернути його і зацікавити.

Крок №4. Створіть шаблон і ескіз

Наступний крок - промальовування описаних композицій, створення шаблону всього кіно і ескізу для кожного компонента. Можна скористатися папером для нанесення малюнка або скористатися існуючими онлайн-шаблонами. Для цього підійдуть такі програми:

• Adobe Illustrator;
• storyboardthat.com;
• Microsoft PowerPoint;
• Amazon Storyteller;
• inDesign.

Щоб зрозуміти, як робити розкадрування ролика, рекомендуємо ознайомитися з принципом складання коміксів. Сторінку розділіть на невеликі квадрати, кожен з них вміщатиме певну частину історії. Бажано дотримуватися пропорцій: 4 на 3 або 16 на 9 (для телевізійного або повноформатного показу, відповідно). Описуючи наповнення, маркетолог звертає увагу не тільки на розташування героїв, а й на інші чинники:

• особливості композиції;
• колірні і світлові властивості;
• вид кадру і кут здійснення зйомки;
• додатковий реквізит;
• задіяні актори (люди, тварини і т.д.);
• напрямок і швидкість рухів об'єктів;
• географія і орієнтація в просторі.

Починати описувати краще з великих об'єктів, поступово переходячи до більш дрібних і додаткових уточненнь. Опрацьовувати потрібно кожен кадр, щоб не допустити прогалин і недоліків. Якщо навички малювання недостатні для малювання належної якості - скористайтеся безкоштовними програмами на ПК, щоб в точності передати всю обстановку.

Крок №5. Завершіть деталізацію і додайте сценарій

Фінальний крок в повній мірі розповість, як робити розкадрування сценарію і оформити його зрозуміло для всієї групи. Постарайтеся добре обробити дрібні елементи, щоб нічого не упустити. Доповніть картинки текстовими описами про те, що відбувається:

• опишіть який процес виконується, які емоції повинні бути присутніми;
• розкажіть про діалоги, можете вписати їх біля зображення;
• додайте інфо про час, терміни і інші технічні характеристики.

Обов'язково необхідно пронумерувати міні-картинки - це значно спростить розуміння всієї концепції. Зверніть увагу, що тут не потрібно створювати величні художні твори: для проектування ідеального відео буде досить простих фігур і відображення виду в цілому. Справитися з завданням зможе фахівець без таланту художника, але з уважністю до невеликих деталей і вмінням занурюватися в створюваний проект, відчувати його і переноситися в іншу реальність.

По завершенню всіх описаних вище кроків бажано повторно перевірити ескізи, переконатися в їх достовірності. При наявності видимих ​​вад або невідповідностей концепту - доопрацюйте матеріали, замініть, видаліть або доповніть певні фрагменти.